핸드페인팅 페이즐리 프린트

남성 패션의 끊임없이 변화하는 패턴에서 특정 패턴과 모티프는 시간의 시험을 견디며 각 시대마다 스스로를 재발명합니다. 그러한 상징적인 디자인 중 하나는 페어슬리 패턴으로, 풍부하고 다양한 역사를 가진 눈물 방울 모양의 모티프로 스타일의 세계에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다.

사산 왕조(224–651 AD) 시대에 페르시아에서 기원한 페어슬리 패턴은 "boteh jegheh"로 알려져 있으며, 생명과 영원의 상징으로 여겨졌습니다. 곡선형 눈물 방울이나 아몬드를 닮은 이 디자인의 독특한 형태는 중동과 남아시아 전역에 걸쳐 인기를 얻고 퍼져나갔습니다.

18세기와 19세기에 페어슬리 패턴은 유럽 상류 사회의 상상력을 사로잡아 수십 년 동안 지속된 페어슬리 열풍을 일으켰습니다. 빅토리아 시대에는 페어슬리가 호화로움과 세련미의 상징이 되어 패션계의 엘리트들의 숄, 조끼, 크라바트를 장식했습니다.

20세기가 시작되면서 페어슬리는 남성 패션의 변화하는 풍경에 적응하며 변화를 겪었습니다. 1960년대와 1970년대의 사이키델릭 시대는 페어슬리를 반문화와 반항의 상징으로 받아들였습니다. 눈물 방울 모티프는 더 크고, 더 대담하며, 더 생동감 있게 변해 셔츠부터 넥타이, 심지어 바지까지 모든 것을 장식했습니다. 한때 전통적인 우아함의 상징이었던 페어슬리 패턴은 이제는 비전통적인 사이키델릭의 상징이 되었습니다.

최근 몇 년 동안 페일리 패턴은 부활을 경험하며 전 세계 세련된 남성들의 옷장으로 다시 돌아왔습니다. 디자이너와 패션 하우스는 이 클래식한 모티프를 재해석하여 현대적인 실루엣과 현대 남성복에 통합했습니다. 페일리 넥타이는 세련된 신사를 위한 필수 액세서리가 되었으며, 정장과 캐주얼 앙상블 모두에 개성과 감각을 더합니다.

페일리의 지속적인 매력은 그 다재다능함에 있습니다. 실크 포켓 스퀘어를 장식하든 드레스 셔츠의 칼라를 화려하게 장식하든, 페일리는 시대를 초월한 전통과 현대적인 멋 사이의 경계를 자연스럽게 넘나듭니다. 지나간 시대의 세련미와 현대 스타일의 대담함을 동시에 불러일으키는 그 능력은 그 지속적인 매력을 말해줍니다.

Eton에서는 이 시대를 초월한 패턴을 계속해서 재해석하고 있습니다. 그리고 거의 매 시즌마다 우리의 디자인 스튜디오는 역사의 실과 현대 스타일의 직물을 연결하여 페일리를 재창조합니다. 이번 시즌의 페일리는 클래식한 패턴의 예술적인 수공예 버전입니다 - 정장의 세련미를 상징하는 동시에 대담한 반항을 암시하는 상징입니다.